Edition 2015






Date

Heure

Programmation

Lieu

Jeudi 20 août 2015 20.00 Whocat Ferme Beaulieu
Jeudi 20 août 2015 22.00 Jazz Up + Jam Ferme Beaulieu
Vendredi 21 août 2015 20.00 Stoomboot Ferme Beaulieu
Vendredi 21 août 2015 22.00 VenusBerg Ferme Beaulieu
Samedi 22 août 2015 14.00 KermesZ à l'Est Sentiers de Sart-Risbart
Samedi 22 août 2015 16.30 Phorin Ferme Beaulieu
Samedi 22 août 2015 18.00 Marc Mangen Trio Ferme Beaulieu
Samedi 22 août 2015 20.00 Jawhar Ferme Beaulieu
Samedi 22 août 2015 22.00 Toni et les Radiateurs Ferme Beaulieu
Dimanche 23 août 2015 11.00 Duo Rubato Eglise de Sart-Risbart
Dimanche 23 août 2015 13.00 Premî Djou d'Fosse Ferme Beaulieu
Dimanche 23 août 2015 16.00 Turdus Philomelos
+
Les Enfants du Stage
Ferme

Beaulieu


Jeudi 20 août 2015
Whocat
20.00
Whocat


FR - WHOCAT est le fruit des ondes musicales de Sara Moonen, chanteuse et musicienne bruxelloise en équipe avec Joris Lindemans (contrebasse), Benoit Minon (guitare) et Davy Palumbo (batterie & percussion). Les parcours des musiciens sont très variés; il en résulte une alchimie pétillante et un son singulier. Whocat a un univers captivant et se promène librement entre le jazz et la pop. Les chansons sont imprégnées de grooves et de mélodies attachantes. Une interaction intime et un son chaleureux. Les compositions sont originales, le travail d’arrangement, la recherche des timbres et du son se fait de façon collective. Sur scène, le groupe se distingue par une interaction permanente de ses membres, un contact chaleureux avec le public et une présence scénique bien à lui. Des concerts réguliers ont permis à la formation de rendre sa musique vivante avec une remarquable dynamique et de délivrer un son de groupe de haute qualité. Whocat has a groovy fur... et sortira un premier EP en 2015!

NL - WHOCAT vloeit voort uit de muzikale vibes van de Brusselse zangeres en muzikante Sara Moonen samen met Joris Lindemans (contrabas), Benoit Minon (gitaar) en Davy Palumbo (drum & percussie). Ze weten het schemergebied tussen jazz en pop als geen ander in te kleuren, de verscheidenheid in de backgrounds van de muzikanten zorgt voor een zinderende alchemie. Songs doordrenkt met groove en speelse melodieën. Een warme klank in een intieme sfeer. De composities zijn origineel, de arrangementen worden collectief ontwikkeld. De muzikanten hebben een sterke podiumpresence en een fijne interactie met elkaar en met het publiek. De band groeit en ontwikkelt zich door middel van stevige reeksen live concerten, Hierdoor brengen ze kwaliteitsvolle muziek op een opmerkelijk dynamische manier. Whocat has a groovy fur...en brengt een eerste EP uit in het voorjaar 2015!

Sara Moonen, Lead voices, guitars - Joris Lindemans, double bass - Benoit Minon, guitar - Davy Palumbo, drums & percussion

www.whocatmusic.com



Jazz Up + Jam Session
22.00


Les Jazz Up ! Vous emmènent dans les vieux classiques du Rock’n Roll (Elvis Presley, Chuck Berry,…), de la Pop-Rock (Police, Sade,…) mais également du Reggae (Bob Marley et autres) pour vous ramener jusqu’aux classiques actuels notamment grâce à leur belle interprétation de « Seniorita » de Justin Timberlake.

Fort de plusieurs années d’expérience scénique, Jazz Up ! vous promet une ambiance chaude et effrénée pour clôturer cette première soirée de musique du festival!

www.lerideaurouge.be - www.jazzup-band.be

Thomas Verbruggen - voix, guitare
Nicolas Scalliet - drums
Maxime Siroul - Piano
Jacob Miller - Bass


Vendredi 21 août 2015
Stoomboot 20.00

© Brecht Steenhouwer

FR : Stoomboot a obtenu sa première reconnaissance majeure en Décembre 2011 en remportant le concours Nekka de l'Ancienne Belgique à Bruxelles. Le leader Niels Boutsen, avait alors 19 ans c’était le plus jeune vainqueur de ce concours depuis sa création. Il chante, seul à la guitare ou avec son groupe, des chansons simples et douces en néerlandais. Il a joué dans des festivals tels que Theater Aan Zee, Dranouter, Boterham In Het Park et les Fêtes de Gand.

NL: Niels Boutsen speelt met taal zoals een kleuter met blokjes. Een uitstekend debuut van een naam die heel snel een begrip zal worden.
De Morgen
Stoomboot speelt Champions League in Kleinkunstland, kleinkunstheld in wording. Humo

Mathias Moors, basse - Geert Mariën, batterie – Niels Boutsen, guitare, voix compos

www.stoomboot.be

Photo © Brecht Steenhouwer


VenusBerg 22.00

Découvrez l'univers festif de ce groupe de musique, à travers son répertoire original, raffiné et aussi éclectique que son public.

Venusberg, c'est la rencontre entre une femme de théâtre musicienne et volcanique, et un homme de lettre plasticien et légèrement pervers, offrant un concert total et délirant !

En anglais, allemand ou espagnol, Venusberg invite les chorales locales à chanter, et le public à danser !

Venez, et succombez…

L'histoire :

On raconte, dans les poèmes germaniques des temps anciens, que la déesse Vénus avait établi son palais au coeur d’une montagne. Son entrée était cachée au commun des mortels.

On l’appelait le Venusberg, ou mont de Vénus. Il était l’écrin qui abritait les cérémonies d’adoration suave et lascive à la déesse, où les disciples cédaient sans peur ni remord aux plaisirs des sens. Ils furent nombreux à tenter de s’introduire dans cet antre de l’amour… Mais selon les anciennes légendes, quiconque y pénétrait était perdu pour l’éternité !

Quel était donc le secret de ce sanctuaire de la passion ? Lorsqu’il écrit son opéra Tannhäuser, Wagner le considère comme un endroit de dépravation, certes délicieux, mais ne pouvant combler les coeurs. Pourtant, Vénus était primitivement honorée comme une déesse de la lumière, celle par qui tout ce qui respire arrive à l’existence. Avec le temps elle fût même érigée en reine de la beauté du monde.

Son palais ne serait-il donc pas plutôt le temple de la réconciliation de la chair et de l’âme, offrant une alchimie subtile entre sensualité et spiritualité ? Une célébration absolue de la vie, du “grotesque au sublime”, de l’amertume à la félicité ?

C’est de ce troublant désir que Venusberg est né !

Initié par Geneviève et Fransua, artistes et amis liés par un plaisir certain de la scène, de la fête, des dieux et de la transgression joyeuse, Venusberg marie….

…la musique et le spectacle, l’accordéon et la dentelle soyeuse, la batterie et les poissons rouges, le piano et les nains de jardin dorés, la contrebasse et les plumes orangées, la clarinette et les cerfs roses, une touche d’excentrique, de danse et de kazoo, pour créer son propre style : la pop cabaret !

Avec sa débauche de musique jubilatoire et dramatique, son univers intensément baroque, sa subversion festive et ses mises en scènes ludiques, Venusberg est là pour vous faire danser !

www.venusberg.nu

Samedi 22 août 2015

KermesZ à l'Est 14.00

En hybridant musique klezmer et balkanique à l’énergie du rock, KermeZ à l’Est fait danser l’imagination, transporte dans les pays d’Europe Centrale et de l’Est, en proposant un répertoire qui déménage, festif à souhait, qui ravira autant les amateurs de trash-métal ou que de musette.

Cuirs au dos et cuivres acérés : personne ne reste de marbre devant ce groupe caractèrisé par une énergie détonnante, communicative, la modernité de leurs arrangements et de leurs compositions, sans oublier leur incontournable dégaine de rockeurs et leur légendaire sens de la fète, le tout enrobé dans une mise en scène à l’humour décapant.

Forts d’une expérience de scène de plus de 8 ans et plus de 400 concerts en Belgique et à l’étranger, ce groupe débridé de 9 musiciens transforme invariablement son public en chaudron dansant et bouillonant…

www.kermeszalest.com



Phorin 16.30

Du haut de ses 19 ans, Christophe, alias Phorin, se lance dans la musique, marchant sur les traces de ses idoles de la chanson française. Ses textes, à la fois poétiques, décadents et souvent drôles se laissent porter par une musique simple, habillement distillée par sa guitare qui ne semble jamais le quitter. C’est sur la terrasse du Madelon, un bar de la périphérie où le temps semble s’être arrêté quelque part dans le vieux Bruxelles d’antan que La Pige a rencontré l’artiste, qui s’apprête à sortir son premier album.

Phorin, de son vrai nom Christophe Wurm, est né le 2 mai 1995. Son enfance fut bercée par le Grand Jacques, ainsi que par les chanteurs écoutés par ses parents tels que Daniel Balavoine ou Jean-Jacques Goldman ou des groupes comme Louise Attaque et Pink Floyd.

Il a grandi dans la périphérie de Bruxelles, en région flamande, dans la grande maison familiale. L'air de la campagne lui inspira nombre de créations diverses.

Il s'intéresse d'abord au cinéma en réalisant quelques courts-métrages et des petits sketchs dès l'âge de 10 ans, la grande majorité du temps entièrement seul.

C'est à l'âge de 16 ans qu'il découvre la guitare et dans le même temps Georges Brassens, qui lui inspire ses premières chansons et le motive à la création. Il écrit sa première chanson "La Vie Saine" en août 2012, lors de vacances en Italie (Il est à moitié italien par sa mère. D'ailleurs son nom de scène "Phorin" vient d'un surnom Italien qu'on lui donnait dans la famille "Christophorino"). Dès le retour des vacances il enregistre sa chanson et la met sur Youtube, elle a alors un petit succès dans son cercle d'amis. Il se met ensuite à créer d'autres chansons.

Vers la fin de l'année 2013, il participe à l'émission Belgium got talent et va jusqu'en demi-finale. Il se fait alors connaître par un plus large public. C'est aussi l'occasion pour lui de rencontrer de véritables professionnels et d'avoir leurs avis.


www.phorin.be

 

Marc Mangen Trio 18.00

The personal style of Marc Mangen is strongly shaped by his constant research on new harmonic and melodic possibilities. Nevertheless, eclectisism is of the utmost importance to him. As a consequence, he cannot be associated with a particular jazz style. To be precise, his music is perceived as timeless.

Over the years a huge collection of jazz themes of all kind was created. These themes are most of the time subject to an evolutionary process. From time to time, and especially after being performed with other musicians, parts of themes are rewritten, sometimes even completely transformed. At the end of that process, a "definite" version is obtained. For the nine tunes on the present CD, it seems to be the case.

Each theme has a concept of it's own; the interpretation is in a sort of way part of the composition. It does not mean that there is only one correct performance, it is rather a variable concept. The recordings are actually snapshots. The trio is used to render the music in many diferent ways. There is nothing such as an ideal interpretation or the only true one. Two days later it could have been completely different.

The most important thing is the melody, it shows the way to the music to be played, which is mainly based on improvisation and interaction. All great standards have this quality. I sincerely hope I succeeded in my striving after perfection.

www.marcmangen.com/



Photo © Frank Schindelbeck


Jawhar 20.00


"Révélé par un très impressionnant premier album en anglais (When Rainbows Call, My Rainbows Fly), le chanteur tunisien va cette fois encore plus loin dans sa quête d'un folk rattaché à ses racines, en chantant en arabe. (…) Jawhar trace une nouvelle voie où l'Orient prend l'allure de grands espaces américains. Un travail soigné, original et poignant!"
MAD - Le Soir


Jawhar grandit dans la banlieue sud de Tunis. Il part à 20 ans étudier en France et c'est là qu'il écrit ses premières chansons et qu'il commence à se produire en solo. Depuis quelques années il vit entre la campagne belge et la capitale tunisienne où il s’engage en tant que musicien, dramaturge et comédien. Une première création sulfureuse autour de l’amour et du sexe dans le monde arabe (Hobb Story de Lotfi Achour) le voit renouer avec sa langue maternelle et réinventer la chanson d’amour tunisienne. Depuis, il ne cesse de creuser dans ses chansons ces sillons qui mènent aux racines.

Jawhar Basti - guitars & vocals | Laurens Smet - bass | Yannick Dupont - elec. guitar glockenspiel & percussions

©Photo : Lara Herbiniald

www.jawharmusic.com




Toni et les Radiateurs 22.00

De la musique avec Les Radiateurs ! Quoi de plus efficace pour s'enlever les p'tits coups de froid de saison ! Un crooneur improbable et impardonnable entouré de musiciens hors pair pour sauver la mise, nous ferons basculer des standards bien léchés au répertoire de chansons comiques. Le résultat dépasse toutes les espérances et entraine le public dans un tourbillon de swing, de vague insouciance aux touches nostalgiques douces et violentes. Bref Ce Toni et Ces Radiateurs ne croupissent pas au fond de la classe, bien au contraire, ils viennent jusqu'au-devant de la scène pour notre plus grand et naturel plaisir. A écouter illico et même troppo.


Toni Santocono
: Chant - Armand Luypaers: Saxo - Luc Demulder: Guitare - Dominique Buysse : Basse - Frank Vandersteen : Batterie

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Dimanche 23 août 2015

Duo Rubato 11.00

Le duo RUBATO est né d’une passion commune pour la musique, mais également d’une passion commune l’un envers l’autre.

Sur scène comme dans la vie, ces deux artistes sont unis pour le meilleur et l’harmonie.

C’est avec l’ensemble ASTORIA (créé en 2004), que le duo RUBATO prend son envol notamment avec l’interprétation de « Café 1930 » d’Astor PIAZZOLLA.

Après quelques concerts, le public, conquis par la formation, incite le duo à développer son propre répertoire.

L'association du violon et du Bayan (accordéon de concert) fréquente dans les musiques populaires d'Europe centrale, offre une alliance de sonorités inouïes et favorise un répertoire éclectique.

De BACH à TCHAÏKOVSKI en passant par la musique tzigane, le maître Argentin Astor PIAZZOLLA, SAINT-SAËNS, BREL ou la musique traditionnelle Klezmer, Isabelle CHARDON (violon) et Christophe DELPORTE (accordéon) font vivre la musique dans un corps à corps tonal avec leur instrument.

Si beaucoup ont toujours considéré l’accordéon comme un sous-instrument sous l’obséquieux prétexte qu’il est l’instrument populaire par excellence, ces deux artistes balaient d’un grand coup toutes les vulgarités commises à l’encontre de ce formidable instrument de musique.

Leur démarche semble à ce point fusionnel que le violon semble devenir le cœur et l’accordéon les poumons d’un seul corps tout entier gonflé d’émotion.

Isabelle CHARDON (violon) et Christophe DELPORTE (accordéon)

http://www.christophedelporte.be/projets/rubato/index.html



Premî Djou d’Fosse 13.00

De la chanson au théâtre, ça arrive. Des comédiens- chanteurs qui se prennent aussi peu au sérieux, qui cisèlent autant leurs textes, qui s'amusent aussi visiblement que Jean-Luc Dossin, Jean-Henri Compère et Jean-Christophe Lefèvre, ça décape le quotidien et désinhibe le zygomatique engourdi par l'hiver. En wallon mélangé, réinventé, mimé, joué. À trois voix a cappella, ce trio vocal tragi-comique ourdit ses armes sans façon: morosité, grisaille et froidure vont en prendre un sacré coup. (extrait de 'La Libre')

Ces 3 'Jean' unissent leurs voix en wallons variés - mais aussi de cuisine -pour dénoncer avec force quelques-uns des grands maux de notre époque : les délocalisations d'entreprises japonaises d'Ecaussines en Chine, la disparition de la baraque à frites à cause des entreprises impérialistes américaines, l'exode rural des citoyens de Tubize, les amours malheureux de nos camarades anglais de Liverpool, les disputes communautaires et les printemps trop courts...

Malgré des années de crises, les gens savent encore s'amuser ! Alors, c'est la solidarité que ces trois voix d'hommes ont à coeur de chanter sur tous les tons mais surtout ... en sol wallon !




Turdus Philomelos + Les Enfants du Stage 16.00


Groupé autour des compositions de l'accordéoniste diatonique JULIEN DE BORMAN, Turdus a pris, depuis le 3ème album sorti en 2013 chez le label belge HomeRecords, un chemin qui l'éloigne des sentiers du folk et des musiques traditionnelles, pour se diriger vers des compositions singulières, dans une ambiance plus sophistiquée, entre identité et innovation. Les 5 musiciens brabançons, manient avec fantaisie et bonne humeur le mélange des genres, allant puiser l’inspiration dans le jazz, la musique classique ou contemporaine, le swing, le ska… Entre un swing, un reggae, une pincée de traditionnel, un bonne dose de funk et une valse lointaine, Turdus assure la fête, mais surprend aussi par l'émotion, la qualité musicale, la recherche. C’est à la fois coloré, désopilant et tourbillonnant.

Julien de Borman, accordéon – Sébastien Willemyns, claviers, violon – Martin Kersten, saxos –
Gwenaël Francotte, batterie – Matthieu Chemin, contrebasse


© photo Damien Chemin

www.turdus.be

 

 

Tarifs 2015

 

Tarifs en prévente:

Pass 4 jours : 30 €

Entrée 1 jour : 10 €

Tarifs à l'entrée :

Pass 4 Jours: 35 €

Ticket 1 jour: 15 €

 

Les préventes SONT DISPONIBLES:

 

* À La Librairie LE KIOSQUE : 8 rue Colleau à 1325 Chaumont-Gistoux, tél: 010 68 92 81

* A l'office du tourisme de Jodoigne : Grand'Place 1, 1370 Jodoigne


* Au Delhaize de Chaumont-Gistoux : Chaussée de Huy 308, 1325 Chaumont-Gistoux


* Ou en Faisant non virement bancaire sur
BE43 0682 5052 9001 (GKCCBEBB)
Avec en communication: "Nom, prénom, billet d'nbr + jour, Sentiers.
Exemple: "Nom, prénom, 3 x Vendredi, Sentiers" ou "Nom, Prénom, 1 x Passe 4 Jours, Sentiers"

 










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